जब आपने इस स्केचबुक डिज़ाइन को बनाया तो आपको क्या प्रेरणा मिली?

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जब मैंने इस स्केचबुक डिज़ाइन को बनाया, तो मैं पुरानी स्केचबुक के विंटेज लुक से प्रेरित था।साधारण डिज़ाइन और म्यूट रंग पुराने स्केच की याद दिलाते हैं जो जल्दी में किए गए थे।मुझे इस शैली का देहाती अनुभव पसंद है, और मैं एक स्केचबुक बनाना चाहता था जो उस भावना को पकड़ ले।

इस डिजाइन के बारे में आपका पसंदीदा हिस्सा क्या है?

इस डिजाइन के बारे में मेरा पसंदीदा हिस्सा सादगी है।पृष्ठों में खो जाना आसान है, और विचारों या रेखाचित्रों को संक्षेप में लिखने के लिए आपके लिए बहुत सारे स्थान हैं।मौन रंग पुस्तक में लालित्य का स्पर्श भी जोड़ते हैं, जो किसी भी रचनात्मक व्यक्ति के लिए उपयोग में आसान स्केचबुक विकल्प की तलाश में एकदम सही है।

आप एक अद्वितीय और व्यक्तिगत स्केचबुक डिज़ाइन बनाने के बारे में कैसे गए?

स्केचबुक डिज़ाइन बनाने का कोई एक सही तरीका नहीं है।कुछ लोग उन विषयों या विषयों के बारे में सोचकर शुरू कर सकते हैं जिन्हें वे एक्सप्लोर करना चाहते हैं, जबकि अन्य केवल विचारों पर मंथन कर सकते हैं जब तक कि उन्हें कुछ ऐसा न मिल जाए जो उन्हें विशेष लगता है।अंत में, सबसे महत्वपूर्ण बात रचनात्मक होना और अपनी स्केचबुक को अपने लिए वैयक्तिकृत करना है।इस तक पहुंचने के कई अलग-अलग तरीके हैं, इसलिए तब तक प्रयोग करें जब तक आपको कुछ ऐसा न मिल जाए जो आपके लिए सबसे अच्छा काम करे।यहाँ कुछ युक्तियाँ हैं:

- एक खाली पृष्ठ से शुरू करें और इसे उन चीजों के रेखाचित्रों से भरें जो आपकी रुचि रखते हैं या आपको प्रेरित करते हैं।यह लैंडस्केप से लेकर पोर्ट्रेट से लेकर साधारण डूडल तक कुछ भी हो सकता है।

-अपने स्केच में पेंसिल और पेन से लेकर वॉटरकलर और इंक ड्रॉइंग तक विभिन्न माध्यमों और तकनीकों का उपयोग करने का प्रयास करें।जितनी अधिक विविधता होगी, आपकी स्केचबुक उतनी ही दिलचस्प होगी।

- अपना कवर डिजाइन करते समय इस बारे में सोचें कि आप अपनी पुस्तक के माध्यम से किस संदेश या विचार को संप्रेषित करना चाहते हैं।क्या यह आत्म-अभिव्यक्ति या रचनात्मकता के बारे में है?इन अवधारणाओं के तत्वों को अपने कवर डिज़ाइन में भी शामिल करने का प्रयास करें।

इस स्केचबुक को डिजाइन करने में आपने कितना समय लगाया?

मैंने इस स्केचबुक को डिजाइन करने में लगभग चार घंटे बिताए।मैं चाहता था कि यह सरल और उपयोग में आसान हो, इसलिए मैंने डिजाइन को न्यूनतम रखा।

स्केचबुक डिज़ाइन बनाते समय क्या आपको किसी चुनौती का सामना करना पड़ा?और आपने उन पर कैसे काबू पाया?

जब मैं अपनी स्केचबुक डिज़ाइन बना रहा था, तो मुझे बहुत सारी चुनौतियों का सामना करना पड़ा।मेरे स्केच के लिए सही लेआउट ढूंढना सबसे बड़ी चुनौती थी।मैं यह सुनिश्चित करना चाहता था कि प्रत्येक स्केच आसानी से सुलभ हो और वे समग्र रूप से एकजुट दिखें।एक और चुनौती यह पता लगाना था कि कैसे पृष्ठों को क्रियाशील रखते हुए उन्हें अद्वितीय बनाया जाए।कुल मिलाकर, इन चुनौतियों पर काबू पाना मेरे लिए वास्तव में महत्वपूर्ण था क्योंकि इससे मुझे एक ऐसा डिज़ाइन बनाने में मदद मिली जो कार्यात्मक और दृष्टिगत दोनों तरह से आकर्षक हो।

क्या आपके पास इच्छुक स्केचबुक डिजाइनरों के लिए कोई सलाह है?

जब स्केचबुक डिज़ाइन की बात आती है, तो आपको कुछ बातों का ध्यान रखना चाहिए।सबसे पहले और सबसे महत्वपूर्ण, आपके रेखाचित्रों को एक्सेस करना और उपयोग करना आसान होना चाहिए।आप केवल यह पता लगाने के लिए पृष्ठों के माध्यम से फ़्लिप करने में घंटों खर्च नहीं करना चाहते हैं कि आप जिस स्केच की तलाश कर रहे थे वह पीछे की तरफ दब गया है।दूसरा, सुनिश्चित करें कि आपके रेखाचित्र सौंदर्य की दृष्टि से मनभावन हैं।अगर लोग उन्हें देखकर उनकी सुंदरता की सराहना नहीं कर सकते हैं, तो क्या बात है?अंत में, इस बारे में सोचें कि आप अपनी स्केचबुक का उपयोग कैसे करेंगे।क्या आप इसे मुख्य रूप से ड्राइंग के लिए इस्तेमाल करेंगे या क्या आप विचारों को लिखने की योजना बना रहे हैं?ये सभी कारक स्केचबुक डिज़ाइन के प्रकार को निर्धारित करने में मदद करेंगे जो आपके लिए सबसे अच्छा काम करता है।तो आगे बढ़ो और प्रयोग करो!थोड़ी सी रचनात्मकता और प्रेरणा से आप क्या बना सकते हैं इसकी कोई सीमा नहीं है।

आपकी स्केचबुक सुपर क्रिएटिव और प्रेरक हैं, आपको अपने विचार कहां से मिलते हैं?

कुछ अलग-अलग स्थान हैं जहाँ से मुझे अपने स्केचबुक के विचार मिलते हैं।मेरे लिए प्रेरणा का एक मुख्य स्रोत प्रकृति है।मुझे फूलों, पेड़ों और परिदृश्यों के रेखाचित्रों और चित्रों को देखना और अपने रेखाचित्रों में उसी भावना को पकड़ने की कोशिश करना पसंद है।मेरे लिए प्रेरणा का एक और बड़ा स्रोत लोग हैं।मुझे लोगों के रेखाचित्र और चित्रों को देखना, उनके चेहरे, उनके भावों को देखना और उसी भावना को अपने रेखाचित्रों में कैद करने की कोशिश करना अच्छा लगता है।अंत में, मैं व्यक्तिगत अनुभवों से भी बहुत कुछ प्राप्त करता हूं - जो चीजें मेरे साथ हुई हैं या जो चीजें मैंने अपने आसपास देखी हैं।प्रेरणा के ये सभी विभिन्न स्रोत एक साथ मिलकर मेरे द्वारा निर्मित अद्वितीय स्केचबुक डिज़ाइन बनाते हैं।

हम आपकी स्केचबुक में रंगों और पैटर्न के आपके उपयोग से प्यार करते हैं, क्या आप हमें उन्हें डिजाइन करने की अपनी प्रक्रिया के बारे में और बता सकते हैं?

मैं आमतौर पर स्केचबुक की तरह दिखने के बारे में एक मोटे विचार से शुरू करता हूं, और फिर मैं लेआउट और डिज़ाइन बनाने पर काम करना शुरू करता हूं।एक बार जब मेरे मन में एक बुनियादी विचार आता है, तो मैं यह सोचना शुरू कर देता हूं कि कौन से रंग और पैटर्न एक साथ सबसे अच्छा काम करेंगे।उसके बाद, यह पता लगाने की बात है कि पुस्तक में उन तत्वों को कैसे शामिल किया जाए, बिना इसे बहुत व्यस्त या भारी बनाए।प्रक्रिया के संदर्भ में, यह वास्तव में परियोजना पर निर्भर करता है - कभी-कभी मैं एक खाली कैनवास के साथ शुरू करूंगा और दूसरी बार मैं अपने शुरुआती बिंदु के रूप में मौजूदा स्केचबुक का उपयोग करूंगा।

आपके रेखाचित्र हमेशा इतने साफ सुथरे दिखते हैं, आपका रहस्य क्या है?!?

अपने रेखाचित्रों को साफ सुथरा दिखाने के लिए मैं कुछ चीजें करता हूं।

सबसे पहले, मैं हमेशा अपने रेखाचित्रों को व्यवस्थित रखने की कोशिश करता हूँ।मैं यह याद रखने में मदद के लिए फ़ोल्डर और लेबल का उपयोग करता हूं कि प्रत्येक स्केच किस लिए है।

दूसरा, मैं ड्राइंग करते समय मूल आकृतियों और रेखाओं का उपयोग करने का प्रयास करता हूं।यह मुझे व्यवस्थित रहने में मदद करता है और यदि आवश्यक हो तो बाद में मेरे रेखाचित्रों को संपादित करना मेरे लिए आसान हो जाता है।

अंत में, मैं अपने रेखाचित्रों को सरल रखना पसंद करता हूँ।अगर कुछ बहुत जटिल या संपादित करने में मुश्किल लगता है, तो मैं आमतौर पर इससे परेशान नहीं होता।इसके बजाय, मैं वापस जाऊंगा और एक सरल स्केच विचार के साथ खरोंच से शुरू करूंगा।ये सरल रेखाचित्र अंत में बेहतर दिखते हैं क्योंकि इनके साथ काम करना आसान होता है और बाद में इन्हें अधिक संपादन की आवश्यकता नहीं होती है।

आप अपने रेखाचित्रों/डिजाइनों में किस सामग्री का उपयोग करना पसंद करते हैं?

कुछ सामग्री जो मुझे अपने रेखाचित्रों और डिजाइनों में उपयोग करना पसंद है, वे हैं कागज, पेंसिल, पेन, मार्कर, हाइलाइटर, स्केचबुक, व्हाइटबोर्ड मार्कर और रंगीन पेंसिल।मुझे विभिन्न प्रकार की पृष्ठभूमियों का भी उपयोग करना पसंद है जैसे सादा श्वेत पत्र या कपड़े की चादरें।अंत में, मैं अक्सर अपने काम को प्रदर्शित करने के लिए फ्रेम या कैनवस का उपयोग करता हूं।

'एक्स' आपके संग्रह से हमारे पसंदीदा डिजाइनों में से एक है, क्या आप हमें इसके बारे में कुछ और बता सकते हैं - इसके पीछे प्रेरणा क्या थी आदि?

'एक्स' स्केचबुक डिजाइन के पीछे प्रेरणा विंटेज-प्रेरित पेपर सामान और सहायक उपकरण से आती है।हम इस डिजाइन की ग्राफिक सादगी के साथ-साथ इसकी बहुमुखी बहुमुखी प्रतिभा से प्यार करते हैं - इसका उपयोग व्यक्तिगत और व्यावसायिक दोनों परियोजनाओं के लिए किया जा सकता है।

'Y' एक और भव्य डिजाइन है, इसके पीछे की कहानी क्या है?आप इसके लिए विचार कैसे लेकर आए?आदि…?

मैं एक दिन अपने इंस्टाग्राम फीड के माध्यम से स्क्रॉल कर रहा था और एक दोस्त की एक पोस्ट देखी, जिसमें "Y is for you" वाक्यांश के साथ उनकी स्केचबुक थी।मुझे वर्णमाला के प्रत्येक अक्षर का प्रतिनिधित्व करने के लिए एक सरल, हस्तलिखित फ़ॉन्ट का उपयोग करने का विचार पसंद आया, इसलिए मैंने अपना संस्करण बनाने का फैसला किया।Y के पीछे की कहानी आपके लिए है कि यह हमेशा स्वयं होने की याद दिलाता है - इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि दूसरे आपके बारे में क्या कहते या सोचते हैं।

'जेड' एक अद्भुत डिजाइन का एक अंतिम उदाहरण है, इस टुकड़े को एक साथ रखते समय हमें अपनी विचार प्रक्रिया के बारे में बताएं!यह विचार कहां से पैदा हुआ?, रंग विकल्पों पर क्या प्रभाव पड़ा?, आदि…?

Z एक अद्भुत डिजाइन का एक अंतिम उदाहरण है, इस टुकड़े को एक साथ रखते समय हमें अपनी विचार प्रक्रिया के बारे में बताएं!यह विचार कहां से पैदा हुआ?, रंग विकल्पों पर क्या प्रभाव पड़ा?, आदि…?

जब मैं Z डिजाइन कर रहा था, तो मैं एक ऐसा टुकड़ा बनाना चाहता था जो देखने में आकर्षक और कार्यात्मक दोनों हो।डिजाइन के लिए प्रेरणा प्रकृति से मिली - विशेष रूप से पेड़ और पत्ते।मैं प्यार करता था कि वे कैसे जटिल और रंगीन थे, और मैं उसी जीवंतता को अपने स्केचबुक कवर में शामिल करना चाहता था।

रंग विकल्प गिरावट से प्रेरित थे - सभी जीवंत संतरे, पीले और लाल।मुझे लगता है कि वे समग्र डिजाइन में गर्मजोशी का एक अच्छा स्पर्श जोड़ते हैं।